Iluminación natural para la fotografía de productos por cuenta propia: instrucción de 6 pasos

La iluminación natural puede ser la mejor amiga o la peor enemiga en la fotografía de productos para tiendas en línea. Ninguna edición podrá salvar una foto de una mala iluminación.

Los ajustes de iluminación y cámara determinan el resultado de la sesión fotográfica de principio a fin, por lo que entender los fundamentos de la iluminación le ayudará a lograr fotos sorprendentes de productos que podrá usar en su sitio web y en campañas de marketing.

Es poco probable que el propietario de una tienda en línea tenga acceso a un estudio fotográfico y a todo el equipo necesario para tomar fotografías profesionales de productos. Por eso, en este post intentaremos explicar cómo se puede dominar la técnica de la iluminación natural por cuenta propia, creando fotografías con un simple smartphone o una cámara profesional.

Encuentre las condiciones de iluminación adecuadas

La parte más importante del proceso de configuración de la cámara es ajustar la iluminación. También es la más difícil.

En realidad, no hay una solución rápida para hacerlo bien. Diferentes productos requieren diferentes tipos de iluminación, y usted debe determinar qué es lo que mejor funciona para su producto. Cuando conozca los fundamentos, tendrá que pasar por un proceso de prueba y error hasta encontrar la fórmula perfecta para usted. Veamos cuáles son los métodos de iluminación natural.

La iluminación natural a través de la ventana es la solución ideal por varias razones. Primero, cualquiera puede usar este método. Segundo, la iluminación natural que entra por la ventana tiene una dirección única. Esto crea sombras naturales, añadiendo al objeto de la foto un efecto 3D y textura, dándole vida.

Al fotografiar usando el método de ventana, es mejor hacerlo cuando el día es más brillante. Evalúe el clima. ¿Es un día soleado o nublado? No siempre un día soleado es la mejor opción. Lo mejor es orientarse practicando la fotografía en diferentes condiciones climáticas. Como se ve en la foto inferior, gracias a la iluminación natural, los reflejos y las sombras en la fotografía cambian considerablemente.

Utilice la iluminación natural

Una buena iluminación natural es necesaria para obtener imágenes excelentes. Al controlar las sombras creadas con luz natural, se pueden añadir diversos elementos a la fotografía del producto.

Pero una de las características más predecibles de la naturaleza es que es impredecible. Por eso, la iluminación natural cambia con frecuencia, lo que obliga a estar preparado para los cambios.

Cuando el sol se mueve a lo largo del cielo durante el día, la luz que entra por la ventana también cambia. Por eso, elegir la mejor iluminación puede estar relacionado con la hora del día. Observe cómo cambia la iluminación desde la ventana durante el día para seleccionar la iluminación adecuada para cada objeto a fotografiar.

Existen tres tipos de luz natural:

• La iluminación frontal es cuando el flujo de luz cae sobre el producto desde el frente.
• La iluminación contraluz es cuando la luz incide en su objeto desde atrás.
• Cualquier otro ángulo de iluminación, cuyo uso requiere entender que proyectará una sombra en el lado opuesto del objeto a fotografiar.

Para entender mejor cómo trabajar con la luz natural, coloque una mesa o una silla junto a la ventana y ponga sobre ella una hoja blanca, fijándola en un ángulo de 90 grados. Esto permitirá obtener la combinación correcta de buena iluminación y sombras suaves. La hoja blanca no debe estar frente a los rayos solares directos, ya que esto causará sombras oscuras y poco atractivas.

Si el sol está demasiado brillante, no es necesario esperar a un día más nublado o a la hora adecuada. En su lugar, puede usar una hoja blanca delgada como filtro de luz, colocándola entre la fuente de luz y el objeto a fotografiar. Evite la luz dura, ya que hace que los colores sean más intensos, resaltando incluso los defectos más pequeños que no se ven a simple vista.

Cómo usar un reflector para intensificar las sombras

Si el sol de repente se oculta tras las nubes, reduciendo el nivel de luz natural, asegúrese de tener a mano un reflector que ayude a intensificar la iluminación, aumentando así la precisión de las sombras. Puede usar una tabla blanca o cualquier otro objeto con superficie blanca como reflector.

Sin un nivel suficiente de luz natural, aparecen sombras de las arrugas en esta chaqueta.

Si usa un reflector por primera vez, debe encontrar el nivel óptimo de luz que emite la superficie del reflector. Para ello, basta con mover el reflector más cerca o más lejos del objeto a fotografiar.

Con el reflector, las arrugas en la chaqueta se vuelven menos visibles, ya que las sombras se llenan de luz.

Observe hacia dónde se dirigen los rayos solares e intente hacer que se reflejen en dirección al objeto a fotografiar. El ángulo de reflexión siempre es de 90 grados. Colocar correctamente el reflector proporcionará a su imagen la máxima cantidad de luz, eliminando las sombras.

Al tomar mis fotos, siempre me coloco de manera que haya una ventana a mi derecha y un reflector a la izquierda. Esta disposición del reflector permite iluminar las áreas donde la luz natural de la ventana no llega en absoluto. Esto da a mis fotografías un contraste más suave.

No temas jugar con el ángulo del reflector para encontrar el equilibrio entre luz y sombras correcto. Al fotografiar el producto con luz contraluz, intenta colocar el reflector frente al producto. Así obtendrás iluminación en la parte frontal del producto.

En modo de toma con iluminación natural lateral, las sombras pueden ser especialmente marcadas. Usa un reflector para suavizarlas.

Prepara el fondo para tu producto

Al tomar fotos del producto debes cuidar que el objeto tenga un fondo limpio. Puedes usarlo para añadir diferentes elementos en la toma, jugando con ellos mediante la luz natural para obtener fotos maravillosas.

A diferencia de la fotografía lifestyle, el fondo para estas fotos siempre debe ser blanco, ya que el color blanco refleja la luz natural sobre el producto, resultando en una fotografía con iluminación uniforme. El fondo blanco es especialmente útil en el proceso de edición, porque facilita mucho eliminar el fondo. También crea una apariencia y sensación uniforme en tu sitio, facilitando a los compradores ver y comparar productos.

La marca de belleza Megababe usa un fondo blanco para las imágenes principales de sus productos, ofreciendo a los visitantes del sitio una interfaz limpia para navegar.

Si el tamaño de tus productos es pequeño, para crear un fondo blanco basta con usar una hoja de papel blanca pegada en la pared detrás del producto o a la silla donde está colocado.

Al fotografiar productos voluminosos, puedes comprar un rollo de papel tapiz blanco y colocarlo en varias tiras en la pared.

Como ves en la foto de arriba, tomo la foto frente a una pared blanca, dejando espacio para el reflector. Usé papel blanco y lo doblé un poco, colocándolo debajo del producto. Esto ayuda a que el fondo sea sin costuras y a difundir la luz sobre el objeto de la toma.

Para sujetar el papel, lo presioné contra la silla con una pinza. Puedes comprar una pinza así en la tienda de artículos para el hogar más cercana. Es importante sujetar el papel para que durante la sesión no se deslice accidentalmente, arruinando el ángulo de iluminación y sombras que has elegido.

Busca diferentes ángulos de toma

A través de tus fotografías del producto debes responder a tus clientes todas esas preguntas que la descripción del producto no puede responder. Por eso, tener diferentes ángulos es muy importante.

La marca de calzado Isleñas, por ejemplo, muestra fotografías del calzado desde un lado y desde arriba.

Permita que los visitantes examinen al máximo su producto para mostrar todas sus características. Al final, el usuario debe entender claramente cómo se ve su producto desde cada punto de vista de 360 grados.

Al tomar fotos del producto desde diferentes ángulos, también mostrará su creatividad. Como muestra la práctica, la imagen principal de su producto debe ser una vista frontal a la altura de los ojos. Se recomienda hacer hasta 12 imágenes diferentes del producto que resalten sus características principales.

Si no está seguro de qué características mostrar en la foto, concéntrese en la calidad de su producto. Tome primeros planos de las telas, detalles, texturas o muestre el producto en acción. Asegúrese de destacar los pequeños elementos de su producto que puedan interesar a los clientes.

Si no está satisfecho con la posición del producto respecto a la cámara, es mejor mover el producto dejando la cámara en su lugar. Así mantendrá el fondo inalterado para toda la serie de fotos del producto. Esto permitirá ahorrar tiempo en la edición posteriormente.

Un fotógrafo experimentado puede prescindir del trípode, eligiendo el mejor ángulo y perspectiva. En busca del mejor punto de vista, intente fotografiar el producto desde arriba en lugar de frontalmente. La toma desde arriba permite más variedad, especialmente si desea mostrar el producto en contexto con otros elementos. ¿O por qué no fotografiar el producto desde abajo, haciéndolo visualmente más grande?

Aquí están los ángulos principales que debe conocer y con los que vale la pena experimentar durante la sesión:

• A la altura de los ojos: Muestra el producto tal como lo vemos en realidad. Esta perspectiva se recomienda para la foto principal del producto.
• Ángulo alto: Muestra el producto desde arriba, como si lo mirara desde una posición elevada.
• Ángulo bajo: Muestra el producto desde abajo.
• Perspectiva de pájaro: Muestra el producto como si estuviera directamente encima de él.
• Inclinado: Muestra el producto desde un lado, como si se inclinara hacia la derecha o izquierda frente a él.

Use los parámetros manuales para configurar su cámara

La ventaja de usar una cámara profesional es que puede controlar cada aspecto de la configuración. Pero antes de comenzar a ajustar, debe configurar el trípode. Usar un trípode es importante para obtener más de sus fotos. En ausencia de un trípode, una pila de libros puede cumplir esa función.

Un trípode es necesario para garantizar la estabilidad, minimizando pequeños movimientos que podrían arruinar una foto maravillosa. Recomendaría asegurarse de que su trípode esté a la línea de altura donde se coloca el producto. Esto facilita experimentar durante la sesión de fotos.

Para obtener mejores resultados, recomiendo disparar solo en modo manual. Dominar el modo manual te permite adaptarte mejor al entorno donde se realiza la toma, ya sea en exteriores o en un estudio con diferentes iluminaciones.

Disparar en modo manual te permite controlar todos los parámetros posibles de tu cámara. Así no tienes que preocuparte por ajustes automáticos incorrectos. Estos son los principales parámetros que debes configurar manualmente:

• apertura;
• ISO;
• balance de blancos;
• velocidad de obturación (tiempo de exposición).

Apertura

Primero consideremos la apertura. Te recomendaría usar un valor de f-stop más alto porque ayuda a mantener cada detalle enfocado. Prefiero disparar entre f/8 y f/14, ya que esa apertura permite no perder mucha luz y mantener el producto enfocado.

Si quieres asegurarte de que el producto esté enfocado en tu foto, ajusta la apertura a f/12. En última instancia, cuanto mayor sea el valor de la apertura, más nítida será la foto.

Perilla Barebone ISO

A continuación, consideremos el parámetro ISO. Ajustar el ISO cambia el grado de iluminación de la foto. Cuanto más bajo sea el ISO, menos sensible será la cámara a la luz y mejor será la calidad de la imagen. Pero con un ISO demasiado alto, las imágenes comienzan a verse granulosas y pixeladas. Al fotografiar en ambientes oscuros, se necesita un ISO más alto. Pero, en esencia, debes encontrar el ISO óptimo para tus condiciones mediante prueba y error.

Una vez que encuentres el equilibrio entre la iluminación y la calidad de la imagen, tus fotos se verán frescas. En mi estudio hay una excelente iluminación natural, por lo que me basta con un ISO entre 300-500 dependiendo de las condiciones climáticas. En días especialmente nublados uso valores más altos para lograr una mejor nitidez en las imágenes.

Balance de blancos

Elegir el balance de blancos correcto permitirá que tu cámara corrija con precisión los colores según el nivel de iluminación. Como principiante, probablemente querrás usar el ajuste automático del balance de blancos. Así, la cámara seleccionará el balance de blancos adecuado según la iluminación actual.

Tan pronto como comiences a ajustar los parámetros de la cámara con más confianza, te recomendaría probar a elegir el balance de blancos manualmente. Así, podrás obtener exactamente las fotos que deseas ver. El objetivo es conseguir una foto lo más cercana posible a la que ves a través del visor de video de tu cámara y en la realidad.

En lugar de ajustar la iluminación óptima, solo necesitas corregir los parámetros de tu cámara. La sobresaturación en fotos con colores solares o la luz solar intensa harán que tus fotos estén sobreexpuestas. Esas fotos ya no se podrán corregir en un editor de fotos, ya que los objetos excesivamente iluminados no mostrarán en la foto todos los detalles que tienen en realidad.

Velocidad de obturación (exposición)

Cuando hayas ajustado la apertura, ISO y el balance de blancos, finalmente puedes configurar la velocidad de obturación. Una exposición más larga ayuda a que la cámara capture más luz. Como resultado, la foto será más nítida.

Parámetros manuales para configurar la cámara del smartphone

No hay duda de que usar una cámara profesional es la solución ideal para fotografiar productos. Pero eso no debe detenerte. La tecnología de los smartphones mejora cada día y la mayoría tiene excelentes cámaras integradas. Al menos podrás tomar algunas fotos de buena calidad con esa cámara y luego editar las demás para obtener mejores resultados.

Aquí tienes algunos consejos clave para fotografiar productos con la cámara del smartphone:

• Evita usar la función de zoom, ya que reduce la calidad de la imagen.
• Evita fotos borrosas invirtiendo en la compra de un trípode para tu smartphone.
• Evita tomar fotos con la cámara frontal, ya que no es tan buena como la cámara trasera del smartphone.
• Evita usar memoria flash para almacenar tus fotos, ya que durante el procesamiento y compresión puede distorsionar los colores de la imagen.
• Procura no usar elementos innecesarios en la escena y evita fondos oscuros, prefiriendo un fondo blanco.
• Evita volver a editar las fotos, ya que esto reduce su calidad (excepto para corregir pequeños detalles).

Varias aplicaciones pueden ayudarte a obtener fotos similares a las tomadas con una cámara réflex digital. La que más recomiendo es el programa «Lightroom CC».

Recomiendo usar «Lightroom CC» en tu computadora de trabajo, sincronizándolo con la aplicación móvil. Prefiero editar las fotos en la versión de escritorio porque la pantalla grande permite ver mejor los detalles que necesitan edición.

Comienza a fotografiar tus productos

Ahora que ya tienes todo configurado, es momento de empezar a tomar fotografías. Sin duda, tendrás que hacer ajustes en la configuración durante la sesión, pero con la práctica esto resulta divertido. Disfruta el proceso de la sesión fotográfica expresando tu creatividad. Toma muchas fotos desde diferentes ángulos, anotando con qué configuraciones fueron tomadas para luego ver qué resultados obtuviste.

Si tienes tiempo, descarga todas las fotos en tu computadora de escritorio para examinarlas con más detalle. Una vez que hayas seleccionado las mejores fotos, es hora de comenzar a editarlas.

Sobre el autor: Rachel Jacobs – Jefa de Contenido y Asociaciones en «Pixc», un servicio líder en optimización de productos de comercio electrónico. La empresa «Pixc» convierte fotos de productos de calidad media en imágenes profesionales que aumentan la conversión de la tienda online.